Sinopsis
En un futuro distópico, los humanos intentan colonizar un planeta lejano usando “desechables”: trabajadores cuyos cuerpos pueden regenerarse mediante impresión de clones basada en ADN, una vez muertos. Mickey es uno de ellos, y cuando comienza la película ya ha muerto 16 veces. Después de sobrevivir a una misión de la que no debía regresar, Mickey 17 vuelve para encontrarse con su reemplazo, Mickey 18, ya impreso y activo. Mientras la colonia cae cada vez más bajo el control de un régimen fascista liderado por un comandante mesiánico y su esposa, los dos Mickeys se ven obligados a luchar no solo por sobrevivir, sino por el alma de la humanidad.
Lo que me gustó
- Un gancho sci-fi sólido. La idea de clones impresos y lo que ocurre cuando dos versiones coexisten es naturalmente cautivadora.
- Robert Pattinson x2. Interpretándose a sí mismo, Pattinson aporta encanto a ambas versiones, incluso cuando el guión no profundiza suficiente.
- Visualmente memorable. El lenguaje visual de la colonia, desde interiores brutalistas hasta paisajes alienígenas fríos, crea un mundo creíble aunque sombrío.
- Atisbos de sátira. El comentario de Bong Joon-ho sobre el poder, la pureza y el control está presente, aunque más insinuado que desarrollado plenamente.
Lo que podría ser mejor
- Temas en la superficie. La película plantea preguntas filosóficas y éticas fascinantes, pero las roza en favor de un relato moral binario.
- Tono inconsistente. Vira hacia la comedia y la acción de formas que se sienten incompatibles con el planteamiento inicial, debilitando su núcleo emocional.
- Potencial desperdiciado. Las amenazas de la Tierra, las implicaciones de la impresión de clones e incluso los alienígenas se sienten poco desarrollados.
- Villanos genéricos. El comandante de Ruffalo parece más caricatura que antagonista creíble, lo que drena urgencia al conflicto.
- Desenlace predecible. En lugar de abrazar la complejidad de su premisa, la película aterriza en un mensaje plano de “respeta la naturaleza, rechaza el autoritarismo” que hemos visto demasiadas veces.
Mi lectura
Parásito me sorprendió de la mejor manera: era aguda, intensa y original. Así que naturalmente sentía curiosidad por ver qué haría Bong Joon-ho con una plataforma más grande, un presupuesto mayor y libertad creativa total. Esa curiosidad es lo que hizo de Mickey 17 una experiencia frustrante. Se siente como el tipo de proyecto que hace un director después del éxito, cuando puede elegir cualquier historia, cualquier elenco, cualquier tono. Y esa libertad a veces lleva a algo audaz… pero sin foco.
Aquí, esa libertad produjo una película que introduce una idea atractiva (la impresión de clones humanos que retienen memorias), pero evita lidiar con el impacto emocional o existencial de esa premisa. ¿Qué pasa cuando dos versiones impresas de la misma persona existen simultáneamente? ¿Cómo se juegan la identidad, la autopreservación y la responsabilidad moral? Estas preguntas apenas se rozan. En cambio, la trama se desplaza hacia una parábola ecológica sobre colonizadores versus nativos inocentes, que no está mal en sí, pero se siente como una película muy diferente y mucho más simple.
Hay ambición en los ingredientes. Pero la ejecución se siente dispersa y extrañamente ligera.
Rating: 🌟6/10
Una premisa intrigante que pierde el foco rápido. No es terrible, pero no es lo que pudo haber sido.
Para la conversación
Hay algo fascinante en observar a un director navegar la fase post-éxito. Cuando un artista aclamado como Bong Joon-ho consigue una oportunidad después de un fenómeno global como Parásito, el siguiente paso se convierte no solo en una decisión creativa, sino en una declaración. ¿Apuesta por lo que lo hizo famoso? ¿O se va por otro lado y hace algo totalmente diferente, aunque arriesgue alienar a sus nuevos fans?
Mickey 17 se siente como un caso de estudio en esa tensión. Introduce la premisa audaz de los clones impresos, múltiples versiones de la misma persona navegando una jerarquía estricta, y el colapso ético de una fuerza colonizadora. Pero nada aterriza con claridad ni compromiso. ¿Fue demasiado personal? ¿Demasiado sin filtros? ¿O simplemente demasiado apresurado? Ese es el tipo de contexto entre bambalinas que hace la película más interesante para reflexionar que para ver.
Series o películas relacionadas
- Battlestar Galactica (2004-2009): una clase magistral de narración sobre identidad, clonación, supervivencia y ambigüedad moral. Posiblemente una de las mejores series de ciencia ficción jamás creadas.
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- Severance (2022- ): no es clonación, pero está profundamente vinculada a la división de la identidad y la manipulación de la memoria en un entorno laboral hipervigila. Introspectiva, estilizada e inquietante.
- Westworld (temporadas 1-2): una narrativa sólida sobre la semejanza humana, el libre albedrío y la explotación. Aunque las temporadas posteriores perdieron el rumbo, los primeros arcos son una mina de oro para las discusiones sobre identidad.
Ficha técnica
- Director: Bong Joon-ho
- Basado en: Mickey7 de Edward Ashton
- Reparto: Robert Pattinson, Mark Ruffalo, Naomi Ackie, Steven Yeun, Toni Collette
- Fotografía: Darius Khondji
- Música: Jae-il Jung
- Duración: aprox. 117 minutos
- Género: Sci-Fi / Drama / Thriller
- Plataforma: HBO Max
- Año: 2024
