Sinopsis
En Hamnet, la directora Chloé Zhao, conocida por la fantástica Nomadland, nos lleva a la Inglaterra de 1580 para contar la historia de Agnes (Jessie Buckley), una mujer a menudo descrita como “la bruja del bosque”. Se enamora de un joven tutor de latín llamado William (Paul Mescal), a quien la historia recordará como William Shakespeare.
Aunque el marketing te engancha con la leyenda literaria y la muerte trágica del hijo de ambos, Hamnet, que inspiró Hamlet, la película en sí es algo más crudo. Es una historia sobre una familia viviendo al borde de la civilización, enfrentando la naturaleza, la enfermedad y el aislamiento, mientras el famoso padre está ausente en Londres. Es un drama de supervivencia disfrazado de biopic, enfocado casi por completo en la mujer que quedó para sostener el mundo.
Lo que me gustó
La bruja del bosque (Jessie Buckley). El gran punto alto de esta película es Jessie Buckley. La he visto en Men y otras películas, pero nunca parece recibir el crédito que merece. Aquí retrata a Agnes no como una “heroína” estándar que pone a la familia primero por deber, sino como una superviviente curtida y orientada a la naturaleza. Es salvaje, competente y profundamente ligada a los campos. La película es realmente su historia, no la de William.
La crudeza del escenario. Chloé Zhao es maestra de la luz natural y el paisaje, y lo aplica aquí a la perfección. La película te hace sentir la precariedad de la vida en el siglo XVI. Sientes el frío, el barro y la fragilidad de criar hijos en el bosque sin apoyo. Me dio una nueva apreciación de cómo la civilización ha logrado avanzar a través del sacrificio y la fortaleza puros.
Lo visual. Es innegablemente hermosa. Si quieres una experiencia que te sumerja en la naturaleza y en la “crudeza” del pasado, esta película lo entrega. Es una meditación visual sobre la supervivencia.
Lo que podría ser mejor
La trampa del marketing shakespeariano. Me genera cierta tristeza cómo está enmarcada esta película. Es presentada como “la historia del hijo de Shakespeare”, pero ese es solo el gancho para captar la atención de espectadores y críticos. La conexión literaria se siente forzada: como un envoltorio comercial alrededor de una historia que debería haber podido sostenerse sola. El acto final intenta tender un puente entre la tragedia familiar y la obra de William (Hamlet), pero se siente desconectado de la realidad que acabamos de ver.
La ausencia del padre. La película se enfoca tanto en la lucha de la familia que la vida de William en Londres queda como una nota al pie. Aunque esto es intencional para poner a Agnes en el centro, crea una fricción rara: el clímax emocional de la película depende de una obra escrita por un personaje que en realidad no estuvo para la lucha.
Mi lectura
La etiqueta vende el arte, pero la verdad está en la lucha. Vivimos en una era donde necesitas un “gancho” para que te financien un proyecto. No puedes simplemente contar la historia de una madre que sobrevive en la década de 1580: tienes que decir “Esta es la señora Shakespeare.” Los directores y guionistas lo saben. Usan el nombre famoso para conseguir el verde, y después usan el metraje para mostrar lo que a ellos les interesa: la resiliencia de Agnes. No me siento engañado, pero sí siento una tristeza callada ante la idea de que tantas actuaciones extraordinarias como la de Buckley aquí podrían desvanecerse si no tienen un gancho o una IP vendible detrás.
Rating 🌟 7/10
Una historia de supervivencia visualmente impresionante y orientada a la naturaleza, que por casualidad está unida a un apellido famoso. Interesante, pero probablemente olvidada en unos años.
Recomendación: Ve por los visuales y por Jessie Buckley. Ignora el hype shakespeariano.
Para la conversación
¿Hubieras visto esta película si simplemente se llamara Agnes y no tuviera conexión con Shakespeare? ¿Siempre necesita el arte un “gancho famoso” para sobrevivir en el mercado moderno?
Películas relacionadas
- Men (2022): Para ver a Jessie Buckley en otro rol donde enfrenta la naturaleza y el trauma.
- Nomadland (2020): Para el estilo característico de Chloé Zhao de encontrar belleza en paisajes duros y realistas.
- Shakespeare enamorado (1998): Para el enfoque opuesto: una versión romantizada y comercialmente pulida del bardo.
- The Witch (2015): Para una mirada más oscura a una familia sobreviviendo al borde del bosque en una época similar.
Ficha técnica
- Director: Chloé Zhao
- Reparto: Jessie Buckley, Paul Mescal
- Plataforma: En cines
- Año: 2025
- Género: Drama histórico
